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天津北方网讯:8月26日,北方网剧迷社集结20位网友在天津人艺实验剧场免费观看话剧《秋天的忧郁》,并与演员近距离接触。话剧厚重的文学底蕴让剧迷社会员如同“温习”一般,但幽默的表达方式,让观众轻松的品味“秋天的忧郁”,剧中“戏中戏”的桥段让在场观众印象深刻。据悉,天津人艺话剧《秋天的忧郁》还将在8月28日、9月2日—9月4日在天津人艺实验剧场感动上演。
话剧《秋天的忧郁》讲述了一位女演员,舞台上风光无限,但眼神中却流露着无尽的忧郁。感情生活的不顺,让人到中年的她对爱失去了信心。终于有一天,她的忠实粉丝、一位画家走进了她生活,让她燃起了生活的希望。尽管话剧叫《秋天的忧郁》,但是男主人公深情并茂的演出,在剧中体现的幽默使得这部戏“忧郁中带着温暖”,让在场观众笑声不断。套用男主角在剧中的台词来说:“用洋人的方式来表达爱情是吻,用中国的方式就是送一朵玫瑰花。而我偏偏就想要洋人的方式嘛。”
话剧《秋天的忧郁》是童道明先生的作品,从剧情上来说,意图将中俄两位文学巨奖契科夫与曹禺的作品贯穿整部话剧,正是这种贯穿,使得话剧整体的“文艺范儿”十足。正是剧中男画家与女演员在谈论契科夫与曹禺作品的过程中,拉近了两位中年人心的距离,也让观众从字里行间中对契科夫与曹禺有了一个感性的理解与认识。从舞台的布置来说,背景墙上一左一右醒目的挂着女主角在出演契科夫的话剧《三姐妹》玛莎,和曹禺话剧中《北京人》中的愫芳照片。弥黄的灯光打在占满全景舞台的秋天的落叶,让观众一下子就闻到了秋天的味道。
剧中一场“戏中戏”让观众印象深刻,剧中的爸爸带着女儿一起到剧场看女演员的表演,聪明的导演用了“戏中戏”的表演方式。演员从观众的背后出现,走到了观众席的一个空座上,和女儿专心看戏。这样表演方式让周围的观众既紧张又兴奋,又不同于以往的互动形式,让这个桥段成为整场演出的亮点。
网友爱以绝看完剧后坦言:“在《秋天的忧郁》里我看到了雅,看到了两类人学术人生与艺术人生对比,同样也映射更多中年人在‘初秋’情感的生活点滴。剧中文学修养厚重,虽然我记忆中曹禺和契科夫是模糊的,但很欣慰,我对他们还是有所了解,如果我还是在上学,看过话剧后我一定有很强烈的求知欲,立即找一些他们的作品拜读;即便是现在,我多看一些这样的话剧,也会让我如同‘温习’一样的感觉。剧中表述只要是人,就会有渴望,有追求,有思想。但,只要有渴望,只要有追求,只要有思想就必然会与生命本体发生强烈碰撞和巨大冲突,碰撞和冲突之后归结于不可回避的人生无奈。人面对悲情的无奈,不是气馁和自我毁灭,而是悲怆地形成更大更强烈的希望,这可能就是话剧《秋天的忧郁》所阐释人的伟大与坚韧。”
正如女演员张艳秋在最后交流会上谈到的一样:所谓秋天的忧郁,其实更多的是让大家珍惜幸福的时刻。只有在忧郁之中获得幸福,才是真正的幸福。只有品尝到忧郁,才能体味到快乐。一个秋天的忧郁,期待下一个冬天的童话。(记者王磊)