天津北方网讯：1月10日下午，在谦祥益文苑举行了相声剧《后台之何去何从》的首次试演，天津市文学艺术界联合会党组成员、秘书长商移山，天津市文学艺术界联合会曲艺家协会秘书长王宏，天津社科院文学所所长天津文史馆员张春生，天津文化局艺术研究所研究员天津文史馆员甄光俊，天津近代史作家，红桥区档案局文史顾问周醉天，天津市曲艺团曲艺作家杨妤婕，天津人民出版社编辑张素梅，以及相声名家田立禾、张文霞、王鸣禄、朱永义悉数到场，并且在观看剧目之后，为这支年轻的相声剧团队提出了宝贵的意见，并且充分肯定了该剧的价值。
相声剧《后台之何去何从》用流行的“穿越”模式，让2017年的相声演员穿越到1917年，将现代的相声带到过去的时空，并最终因为沉迷于快餐式相声的低品位低质量而导致100年后相声失传的故事。该剧由青年相声演员盛伟编剧并导演，由天津相声俱乐部的演员们参演。尽管是首次排演这样的相声剧，盛伟的信心还是非常足的。“在剧中运用了许多相声的元素，我们的演员也都集思广益，让剧变得更加丰满。我们都喜欢相声，钻研相声，把相声的包袱放到剧中其实并没有很难，难的是他的合理性。这也是让我们反复推敲反复琢磨的事情。”用盛伟的话来说，虽然它是一部相声剧，但是他是严肃且充满深刻意义的剧。“相声是传统艺术。从传统相声发展创新的创编相声，再到不需要基础训练包袱堆叠的快餐相声。最后演变成令人发指的三俗相声。如果这样的演变过程成真，那我们的相声艺术则不复存在。所以我开始动笔写这部剧，我想让大家看完之后有所思考。相声，应该怎么说。相声，应该听什么。”
相声剧《后台之何去何从》的首次试演结束之后，到场嘉宾围坐在一起讨论剧情，提出修改意见，同时也对这部剧给予了高度的评价。天津社科院文学所所长天津文史馆员张春生说：“人无远虑必有近忧。全剧对相声历史、相声艺术以及相声人所表现出来的忧患意识非常令人敬佩，把对当代相声艺术的忧虑与思考反映在相声舞台上，这很让人感动。”
相声名家王鸣禄先生在观看过后表示，正是因为有这样的相声从业者、爱好者的坚持努力，才让相声这门艺术没有脱离时代，也不脱离相声最根本的艺术核心：“舞台上，演员的表现非常认真而且很‘有戏’。艺术这件事不认真不行，相声艺术之所以可以长盛不衰，都是经历了试炼和改革。”同时王鸣禄先生还告诫年轻演员，要时时刻刻讲究创新，“千万可别懒，只要懒了，这个行业就完了。”
当天，相声名家田立禾先生和张文霞先生也来到现场，观看了剧目之后，田老先生有感而发：“其实一直以来相声演员们都很有忧患意识，我上台表演如履薄冰，怕给观众演错了。现在我82岁了，没有台上的忧患意识了。我左右不了潮流，但总觉得现在得给大众换换口味。在连开门都用手机遥控的智能社会，我们的传统段子还那么演还行吗？继承了传统的成功精髓之后，我们要怎么去对待传统？”82岁的田立禾先生依旧在研究传统艺术的发展与传承，这让现场的青年相声演员受益良多。
据悉，相声剧《后台之何去何从》目前还在紧张的修改排演过程当中，为天津相声俱乐部的封箱之作，将会于腊月二十二在谦祥益文苑上演。(前沿新闻记者王子洁)
