天津北方网讯：近日，王亚彬导演的舞剧《一梦·如是》在天津大剧院歌剧厅上演。该剧是“亚彬和她的朋友们”系列十年第九季，在“丝绸之路”系列一的作品，以当代视角讲述译经大师“鸠摩罗什”的故事，以时间轴线拉开舞剧纵深，呈现更为辽阔的精神视野。
王亚彬：《一梦·如是》是带给家乡父老的礼物
王亚彬是天津人，今年四月她曾带着《青衣》回到天津，首次为天津父老献上自己的作品，演出取得了成功，她也被亲切地称为“天津闺女”。如今，她以导演的身份和她的朋友们又将《一梦·如是》呈现在家乡的舞台上了，对于此，她这样形容自己：“我就像一颗果实，集满了营养，等待的是瓜熟蒂落，希望让家乡父老看到我们成熟的作品。”
《一梦·如是》采用时间和空间的回放与停顿、梦境和现实的重现与转换、打通幻想和真实的界限、让死亡与生命、虚幻与真实同时存在，把舞台、历史、现实和故事同时呈现给观众。王亚彬在创作过程中去到大漠采风，踏上“丝绸之路”，直面四个文化体系汇集的地方，这也给了她更多的创作灵感和给养。王亚彬表示：“丝绸之路上的故事离不开这些光耀千古的人物的故事。鸠摩罗什是千年丝路上文明、文化的传播使者之一，他是一个由西向东行走的灵魂，向往神秘土地的踪迹，越过荒漠、孤独、艰辛，经历了历史的动荡，一直来到河西走廊。今天，我们以更加开放的姿态和胸襟面对这个人，他经历了人生的苦难、困厄，直至化解。我对鸠摩罗什充满无限的崇敬，我渴望用我的舞蹈作品，用舞者的肢体动作让这个伟大的灵魂复活。他是沟通东西方的使者，他的经历是中国的，而他的思想则是世界的。”
作为海河儿女 最想通过舞蹈展示天津
在王亚彬的作品里，我们看到了她追求艺术中的真善美，用舞蹈表达自己淡定的内心。“人生就像一场跋涉，如何用好的心境去面对人生，是我想用舞蹈传达给观众的。”在王亚彬的眼神里我们看到了一个笃定、淡然的她，对自己，她有清晰的人生目标；对朋友，她肝胆相照；对观众，是感恩之情。
6岁学跳舞，9岁离家去外地上学的王亚彬，从小就爱上了舞蹈，对她来说，舞蹈就是清晰的人生目标，朝着这个目标，这25年来，舞蹈仿佛融入了她的血液。1993年，王亚彬考入北京舞蹈学院附中主攻中国古典舞，2003年登上央视春晚舞台，同年获第七届“桃李杯”全国舞蹈比赛表演一等奖， 2009年，她创建“亚彬舞影工作室”，担任艺术总监并制作“亚彬和她的朋友们”系列，十年来，培养了一批批优秀的青年舞者和编舞。25年后，她带着自己满满的收获和惊艳的作品回到天津，作为海河儿女，王亚彬说：“我就像风筝，无论飞得多高，也是要回家的。这么多年，我一直想创作一部以现代天津为背景的作品，将传统和现代融合在一起。家乡变化很大，作为天津人，我很骄傲，想通过舞蹈将天津故事，风土人情，历史传承展现出来。”
王亚彬“天生淡定”：文字是舞蹈的倒影
坚定，淡然，执着，是观众眼中的王亚彬，而她用“天生淡定”来形容自己。“不以物喜，不以己悲”，是她一直保持的心态。然而，舞台上，她用舞姿表现出自己内心的激情和澎湃。现实中，她又回归淡然，她将自己的经历用文字表达出来，曾出版了《身体笔记》和《生命该如何寄托──一位舞蹈守望者的思想手记》两本书，她把出书的过程称为“冷静的个人梳理”，“文字是舞蹈的倒影，写作的时候，思绪也会随着文字回到舞台上，有时它是妙曼的，有时它是灵动的，而有时它是速度加快迸发激情的……这也许就是艺术的通感。”
亚彬和她的朋友们：向世界发声，是我们念念不忘的使命
“亚彬和她的朋友们”系列是王亚彬一手创建的品牌，这个名字对她来说有很多意义。在舞台上，她与艺术家朋友们一起合作，她始终认为深度合作是最好的交流，与世界各地的艺术家一起工作，用世界语言讲中国故事，让中国元素呈现在世界故事中。在这过程中，她善于结交朋友，同时也给国内的青年舞者和编舞引领了新的方向，让更多热爱舞蹈的人梦想成真。在舞台下，她和观众称为了素未谋面的朋友，她说：“我总是认为艺术是要追求真善美，不光要表达美，同时要解释美。我相信人的正能量和作品的优秀品质会吸引更多人，有人因为我的作品而感受到美和精神陶冶，这才是最重要的。”她与观众成为了朋友，也将自己对真善美的态度通过舞蹈传递给了观众。
王亚彬说：“如何创作出可以与世界舞坛接轨的艺术作品，如何与世界范围的艺术对话，这是我们这代舞蹈创作者所要思考的问题。让东方文化真正焕发出光彩，向世界发声，更是我们念念不忘的使命。”（津云新闻记者刘晓菁 摄影吴涛）
