|
92年林青霞那一版在这个地方还没有反应，现在看来观众的氛围到了，很热情。演出后，谢幕，看到台下的观众，香港话剧团的暗恋组，给我们祝贺，才发现每个人穿的都是正装，90%都是正装，灰色或者黑色的，这其实是一种传统，从中世纪开始，不穿白色进剧场。
人物3
北京表演工作坊制作人 袁鸿
最恐怖的一场在上海
当初选杭州这个地方是没有票房上的担忧的。杭州是一个文化大市，观众素养是不输于其他城市，经济发达，不存在担忧。我们不愿意被大家看这个是明星的戏剧，真正的魅力是戏剧本身的内涵。
这个团队是很优秀的，就像黄磊和袁泉，他们本身就觉得话剧不好演，所以很执着地在做这件事情。为了杭州这次演出，袁泉还推迟了去台北录第二张专辑的档期。
在上海见过最恐怖的一场，有三个观众，来就是拍黄磊的，拿的是专业的相机，一拍就有红外线对焦，还是网状的，然后慢慢聚焦成小红点，这怎么演啊？甚至拿望远镜都是不行的，因为会反光。
有一场黄磊坐在轮椅上，本来剧本写的是假摔的，结果被相机的红外线对准了眼睛，就真的摔了。话剧真的需要台上和台下的相互配合，有些话剧的小细节需要观众注意，不要以为买了票就是最大的了。
在香港演出是最棒的，1800个观众几乎没有一个人迟到，所有人都是提前15分钟进场。
不走商业路线
《暗恋桃花源》比起其他的剧是赢利最少的，具体赢利多少不能说，但是我们有一笔费用是大家可以看到的。我们有一个《暗恋桃花源》基金，每张票里抽出一块钱，现在已经有60万了。用这些钱来帮助灾区儿童交纳学费。
我们不打算走商业路线，如果真的是，我们就会选择更大的剧场演出，而不是选择这样只能坐900多人的剧院了。而且我们还对剧院限制了最高票价，甚至有部分的票，学生可以半价购买。
人物4
杭州红星剧院 陈国欣经理
我们要选的剧是“叫好又叫座”
每个剧院都想选好的剧，我们选剧的宗旨就是“叫好又叫座”、“有票房号召力”。
这几年红星剧院在逐步起步，之前的几年接的剧都是越剧，05年的时候就开始做曲艺。话剧一直是比较冷的演出，但是听到很多人都在讨论话剧，身边也有很多人去上海看话剧，所以说它还是有市场需求的。
在选剧的时候很谨慎，第一，要自己去看，甚至不止一两遍，还会请很多朋友去看，有业内的、媒体的，征求每个人的想法。第二，这个剧必须是要打动自己的。《暗恋桃花源》我就看了两遍，之前我们剧院刚演完的《武林外传》看了三遍。《暗恋桃花源》一年多前就跟北京表演工作坊谈合作了，因为档期一直在推迟，可以说这场演出杭州观众等了一年。
|
