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天津北方网讯:从2001年天津音乐学院在全国音乐院校中首创艺术管理专业,短短十年时间里,获“挑战杯” 课外学术科技作品竞赛和创业计划竞赛、全国艺术项目创意策划大赛国家级最高奖十项、省部级大奖近百项,荣获省部级教学成果二等奖,为社会输送了559名艺术管理人才,被评为天津市高校品牌专业,毕业学生分布在中央电视台、中央人民广播电台、天津电视台、湖南电视台、中国对外演出公司、保利文化艺术有限公司、华纳唱片公司、北京世纪星碟文化传播公司、天津市歌舞剧院、天津市演出公司、《音乐周报》、《中国文艺》、《音乐生活报》、《深圳晚报》等国内一线文化产业及传媒领域。这些荣誉不是奇迹,是天津音乐学院艺术管理系人走过的真实历程。
一个专业,开创艺术管理教育先河
文化产业的发展需要艺术管理人才。2001年,天津音乐学院以“艺术人才的社会需求”为导向,按照艺术和产业紧密结合的指导思想,创建了艺术管理专业。
作为全国音乐院校中的第一个艺术管理专业,没有师资、没有经验、没有教材、没有教学大纲,有的只是一间办公室,几间平房教室,还有创始人探索的精神。他们在统一中寻求专业定位特色,即根据与艺术管理专业相关或者相近的传统音乐学专业的优势以及我国文化艺术、文化产业发展的现状确定专业定位,实施有针对性的人才培养,既符合办学规律,又贴近实际需要,还可以解决师资问题,做到发挥院校资源、突出专业特色。
作为一种新兴专业,艺术管理专业需要全新的教育体系和国际化教育视角来认识问题、实施培养方案,需要科学规划和设计专业通识教育与专业基础课程体系。为适应新的人才培养模式要求,艺术管理复合型人才的培养应该对传统的教育观念、培养目标、培养模式、教学内容、课程设置、教学方法等方面进行综合配套改革,重点是加强对学生创新精神与实践能力的培养,从而使艺术管理创新型人才的培养更有效地为经济社会服务。
天津音乐学院艺术管理系在十年的教学实践中不断探索,以“夯实基础、拓宽专业、分层培养、强化实践、注重综合、突出创新”为指导思想,凝练出“跨学科的专业基础、交叉性的实践课程、最前端的信息技术、产学研结合的项目实践”的艺术管理创新人才培养模式,确定了以“以艺术人才的社会需求为导向,以增强学生核心竞争力为目标”的办学理念,在教学改革中形成了“1+2+3”的独特育人模式。“1”即夯实一个艺术管理学科基础(艺术学和管理学交叉学科或艺术学和传播学交叉学科)。“2”即掌握两个就业专业技能(音乐商务和音乐传媒——音乐编辑与记者、广播电视节目编导)。“3”即完成三项以上成功实践经历(在学期间,音乐商务专业方向的学生在省级以上大型演出中参与完成项目策划、营销、实施与管理等三项以上;音乐编辑与记者专业方向的学生在省级以上报刊杂志发表三千字以上文章三篇;广播电视节目编导专业方向的学生在省级以上电台、电视台专栏节目中参与完成策划、导演、制作及后期编辑等署名三次以上)。
艺术管理系的毕业生分布我国文化事业和文化产业的各个领域,既有中央电视台、中国教育电视台、天津电视台、《音乐周报》、《中国文艺》等媒体的出色制片、编辑和记者,也有中国京剧院、中国对外演出公司、保利文化艺术有限公司、天津音乐厅、天津歌舞剧院等艺术机构策划、营销及管理岗位的骨干。2004年这一教学机制获得天津市教学成果二等奖。
从教育层次结构来看,艺术管理专业已形成本科生和研究生两个人才培养层次结构,能够满足为文化事业及文化产业发展培养高素质艺术管理创意和管理人才的需要。2006年,艺术管理系被确立为天津音乐学院重点发展学科。2009年,获得教育部批准成立文化产业管理专业。2010年,被评为天津市普通高等学校品牌专业。
两个金奖,见证艺管学子实践创新能力
“挑战杯”中国大学生系列科技学术竞赛是由江泽民同志亲自题写杯名,由共青团中央、教育部、中国科协、全国学联联合主办,已被公认为中国大学生的“科技奥林匹克圣会”。 2004年天津音乐学院艺术管理系的学生在主课教师、校外专家及行业精英的指导下成立“挑战杯”参赛团队,至今已连续8年参加市级和国家级“挑战杯”大赛并屡获佳绩,先后荣获60余项省部级和5项国家级大奖。其中,包括6项大学生创新创业计划竞赛省部级金奖、6项大学生课外学术科技作品竞争省部级特等奖、2项国家级铜奖、1项国家级银奖、两项国家级金奖。天津音乐学院是全国最早荣获该奖项的艺术院校。
艺术管理系站在创新人才培养的高度,把学生创新实践教育作为一种特有模式和一项重要内容融入人才培养机制,贯穿第一课堂和第二课堂的各个方面。
建立校内平台和校外基地,营造开放式学习氛围。2008年,艺术管理系建立了文化创意产业创新实践平台,平台在打通音乐学院在音乐创作、音乐表演以及舞蹈和戏剧影视表演的相关实验课程及师资力量方面,整合和延伸形成音乐产业链的过程所形成的实践成果方面,在建立开放型音乐文化产业人才孵化器的共享平台等方面达到国内同类院校中的先进水平。并不断将艺术创作的研究成果转化为文化创意实践项目,并模拟文化创意产业的运作模式,开设了一批高水平的文化创意综合设计和研究创新型的实训项目,大大了提高学生的创新创意能力和实践动手能。
艺术管理系还为学生提供了校外文化创意产业创新实践基地,以音乐学院为依托,充分整合社会资源,形成音乐文化创意、音乐演绎、音乐延伸产品开发和产业链设计、音乐经营管理人才的孵化器,同时也成为音乐文化艺术人才的集聚区。基地采取以项目带动教学、以项目检验教学的方式,与天津市相关艺术机构、文化企业是单位、媒体及文化艺术管理部门建立合作机制,互通信息,互助项目,在文化创意项目中锻炼学生的创新实践能力,培养复合型产业人才。
采用灵活的教学方法和实践性的科研模式,鼓励学生自主创新。艺术管理系组织专业主课教师12人以及校外艺术管理资深专家、产业精英成立专家教练组,引入完整地队员选拔方案和方案遴选程序,分门别类地对学生进行指导。对学生创新能力的培养不仅体现在吸取知识的能力上,还要看其在多大程度上将文化的精神内化为自身的素养。这种创新能力还应体现在对周围事物的理解能力、应变能力和对未来知识的驾驭能力上,创新能力最终要到实践中去培养。在教学和项目实践中一方面在教育模式上,改变传统的封闭模式,建立以教学为主导,同科研、实践紧密结合的联合体。教师应采取灵活多样的教学方法,采取“一起互动”,鼓励学生积极参与教学过程,形成互动式教学模式,以激发学生的创新思维。另一方面拓宽教学环节,加强社会实践环节,从而扩展和延伸课堂教学环节。通过各类社会实践活动,为学生创新创业提供信息服务,为广大学生提供更多的参与锻炼的机会与舞台。从本科一年级开始到研究生二年级,学生可以从大胆的创意设计开始,参加各类大学生创意策划、科技作品及创业计划大赛,积累创意策划、团队合作、市场调研、营销推广、合同谈判、项目实施等方面的经验和能力。
建立“四元结构”的实践教学体系,培养学生的创新精神与实践能力。对于艺术管理创新型人才培养来说,实践性教学环节和实验教学有着丰厚的内涵,学生创新精神与实践能力的培养并不仅仅体现于艺术项目的策划、制作、包装、营销、运作等实践性教学环节,而且要贯穿于各类实验课程的讲授中,贯穿于学生整个的本科学习过程。为了切实培养学生的创新精神与实践能力,按照天津音乐学院“实践育才”的理念和传统,艺术管理系逐步完善实践教学体系,确立了基础实践教学、专业实践教学、综合实践教学和提高型、创新型实践教学组成的“四元结构”的实践教学体系。在强调实践与教学密切联系的同时,针对艺术管理人才具有良好的艺术才能、经营头脑、竞争意识、组织才能等高素质、复合型的特征,在实践教学中遵循创新型人才的培养规律,结合学科特点,从知识结构、实践能力、创新教育等方面出发,突破实践教学依附于理论教学的传统观念,对实践课程进行了全面整合与重建,“四元”之间相互连接、不可分割,贯穿于学生本科教学的全过程,培养学生完成“理论基础—能力培养—综合运用”的打通,实现从“基础为先”向“实践成才”的完型,从而培养出更多综合素养高、动手能力强、创新成果多的国家急需人才。
三个方向,引领产业精英人才培养
跨学科教育和综合化课程教学改革适应当今学科发展趋势,是艺术管理创新人才培养的有效途径。随着文化产业迅猛发展,学科之间的交叉渗透越来越明显。因此,高校在艺术管理创新人才培养中要转变以“学科本位”为主线的课程设置思想,加强学科交叉培养,走多学科综合培养的道路,构建通识教育课程、学科教育课程和学科方向课程整合一体的结构模式,增强课外素质拓展和创新实践,在加强基础知识、基本技能和素质培养的同时,尊重学生的个性、天赋和兴趣,实现知识、能力、素质协调发展。
天津音乐学院艺术管理专业所设的专业主课方向是在音乐学专业基础上并适应艺术管理发展需要建立的新的专业主课方向,即音乐商务和音乐传媒主课方向。音乐传媒专业方向又分为纸介传媒——音乐编辑与记者和数字传媒——电视节目编导。艺术管理专业在课程体系建设中注意课程纵向与横向的交叉渗透,加强相关学科相互渗透和相互结合,着力培养学生的创新精神和实践能力。课程体系以研究音乐艺术管理价值链为切入点,奠定课程体系基础;以突出地域特色、天津音乐学院优势为切入点,彰显课程体系的特点;以培养学生创新精神和实践能力为核心,强化实践教学。
根据艺术管理学科特点(即综合性、交叉性和应用性)和复合型艺术管理人才培养的要求,天津音乐学院艺术管理系的课程设置体现了跨学科、复合型、模块式的原则,既要开设培养文化底蕴和艺术素质的课程,又要开设经济管理类课程,为顺应艺术管理高科技化和数字化的潮流,还应开设科技类课程,如信息技术、数字化技术和网络技术等。艺术管理系实行模块教学,可划分为通用能力模块、专业能力模块和实践能力模块三大模块。通用能力又由各项能力指标构成,如外语能力、写作能力、计算机应用能力等;专业能力由专业基础知识、专业能力、专业技能等专业教学模块组成,这一模块的课程应由艺术创作能力、艺术鉴赏能力、经营管理能力和新技术应用与操作能力的教学课程组成。实践能力贯穿于本科四年教学的全过程,包括专业基础教学、专业主课教学、艺术实践、实习、毕业论文。
专业方向细化,在保证“复合型”的前提下又突出了“专”和“精”,每一个学生在大学四年中比较明确地根据自己的专业特长和性格爱好选择自己的专业方向,选择两个或两个以上专业技能方向的课程,在掌握学科基础知识、基本技能同时,强化实践能力和专业特长,成长为即用型和耐用型结合的全面人才。
“女子十二乐坊”所属的北京世纪星碟文化传播公司总经理王晓京,对天津音乐学院艺术管理系的学生做出如下评价:“在我这实习的这几位学生都很出色,我目前留下的3个学生在公司都挑大梁。”中国京剧院院长吴江说:“来我们团里实习的天津音乐学院艺术管理系的学生为人谦和,吃苦耐劳,积极踏实,具有较敏锐的观察力和独特的思考力。”天津歌舞剧院高久林院长说:“感谢天津音乐学院艺术管理系为我们培养了如此优秀的学生,该系的学生踏实勤奋、工作能力强、具有较强的艺术感悟能力和高度负责的团队协作精神及创新意识。”
四方来客,打造文化产业交融平台
天津音乐学院艺术管理系为了瞄准世界艺术管理发展的制高点,大力培养高素质的“四型”艺术管理人才———国际型、复合型、创新型、实用型人才,加快学科建设的发展和加大与国际相关专业学术交流的力度,近年来多次组织师生赴欧美相关艺术管理机构、大学进行研究、考察和学术交流活动,学习和借鉴西方发达国家在艺术管理学科建设、艺术管理项目经营与管理、剧院团演出运作与管理以及文化产业经营与管理等方面前沿的理论成果和先进的实践经验。
2011年10月天津音乐学院艺术管理系将承办中国艺术管理教育学会第六届年会暨艺术管理人才培养国际研讨会。面对当前我国大力发展和振兴文化产业、深入推进文化体制改革的宏观背景,年会邀请国内外知名学者及业界翘楚汇聚天津,共同分享和探讨当前艺术管理人才培养及跨界合作的成功经验和改革发展走向。论坛研讨会针对艺术管理学科前沿与行业发展动态、艺术管理学科建设、艺术管理人才培养模式、产学研合作项目、非营利艺术机构运营、文化艺术政策、艺术管理案例教学等当前艺术管理领域的重点、热点问题展开讨论,献言文化产业。
艺术管理专业教育处于起步阶段,没有现成的经验可循,各高校艺术管理专业教师的教学方法和教学手段不一,随之产生的学术观点和立场也就出现多样化。艺术管理教育年会为以高校教师为代表的各界学者开设了论文交流环节。提交者表示,撰写论文是为了在更广范围内探讨艺术管理专业教育的总体理念和具体方法,对艺术管理专业教育现状进行认真总结、反思,固化办学成果,找出问题与差距,在育人理念和教学实践方面发现个性特征,凝练共性规律。
方兴未艾的文化产业发展态势迅猛,为高校艺术管理专业教育和人才培养提供了重要机遇和挑战。各方代表齐聚津城,搭建起成果分享、信息沟通、共同发展的合作交流平台,有助于促进学科专业建设,打通艺术管理理论与实践的交融渠道,推动人才培养与行业市场的平滑对接,实现产学研结合,促进文化产业大发展大繁荣。
在“十二五”期间,天津音乐学院艺术管理系秉承和弘扬学校五十余载的优良办学传统,总结升华十年的办学理念和实践,创新进取,戮力开拓,抓住国家大力开发建设滨海新区的重要机遇期,聚焦绿色文化产业,培养艺术管理领军人才,在满足天津市经济社会发展对文化产业领域高质量、复合型急需人才迫切需求的同时,成为天津发展文化产业、打造国际化城市文化品牌的主要力量,为提升天津文化产业整体竞争力,推进天津经济社会更好更快发展做出贡献。