|
||||
天津是全国唯一一个举办相声节的城市,而且一办就是五届。如今,第五届相声节马上就要开幕了。本期《文化名人坊》邀请到本届相声节的艺术顾问、著名相声表演艺术家刘俊杰和他的弟子、著名青年相声演员做客北方网,与网友们聊一聊天津相声节的“前生今世”。
空前绝后的“原生态相声”
在2011年的天津第二届相声节上有一场演出叫“原生态相声专场”,曾经有网友用“空前绝后”来形容它。刘俊杰回忆起当时的情景依然历历在目:今天我们看见说相声都是在台上,过去在旧社会不是这样的,两个人面对面的说,演员画出一块地方叫“撂地”,演员来演出叫“上地”,说到关键的地方收费叫“打钱”。我今年64岁了,这个场面也只是听说过,没有亲身经历过。办这个演出,目的是让现在的观众了解一下过去相声艺人的表演方式与生存状态。
说它“空前”,是因为当天所有参与演出的演员都是当年真正“撂过地”的,张永熙、于佑福、尹笑声、黄铁良、李伯祥、田立禾、张文霞、刘文步、魏文华、魏文亮,当时年纪最小的魏文亮都已经71岁了,能把这些相声前辈组织起来,以前从来没有过,这是“空前”。那么说“绝后”呢,于佑福先生已经去世了,张永熙先生年过九旬,其他的老先生们也年事渐高,所以再想恢复当天的盛况已经是不可能了,这是“绝后”。
出走去的天津相声节
相声发轫于北京,发展在天津,百年相声史,天津名家辈出,群星闪耀,用中国中国曲艺家协会主席姜昆的话说,每次来天津都像“朝圣”一样。
天津相声虽然闻名全国,但是中国之大,很多人却无缘亲身体会她的魅力。于是,第三届相声节就将主题定为“走出去”,全体演员乘坐一辆大巴车,走遍全国7大省市,将天津相声送到全国观众的身边。
许健是全程参与第三届相声节的演员之一,他回忆到:这届相声节的初衷主要是向全国宣传一下天津相声,很多人都知道天津相声好,但是好在哪?“您来不了,没关系,我们给您送过去”。
演员们一路从济南、上海、南京、西安,到郑州、石家庄、北京,所到之处,受到当地观众的热烈欢迎,有些场次甚至一票难求,承办方不得不要求临时加演,盛况甚至超出了演员们的想像。
另外,“走出去的相声节”也为天津相声演员和全国同仁提供了一个难得的交流平台,“通过这次全国巡演,我们也结交了不少相声界的好朋友,这是最大的收获之一”,许健说。
不当“啃老族”
相声节一年一届,一年比一年难办。参与今年相声节的都是常年活跃在舞台上的青年演员,他们对传统相声的掌握已经比较娴熟,但是用谦祥益史经理的话说,传统相声再好也是前人留下来的,咱们不能当“啃老族”。所以必须要创新,因此便有了今年相声节的主题《继承·创新·发展》。
这个题目定下来之后,大家的压力骤然上升。7对演员,8场演出,几十段相声,全部都是首次公开演出的新作品。新相声不好演,这是公认的。因为是首次演出,对观众的反应很难把握,演员的压力非常之大。这就要求作品要仔细推敲,表演要反复排练,力争要一炮打响。
许健说,这届相声节之所以要冒这么大风险,一是要为整个相声界添砖加瓦,贡献一批新作品,二是对演员驾驭新作品能力进行一次全面考验,可以说是一次“押宝”。为了这次“押宝”,7对演员每人准备了4段新作品,从去年第四节相声节刚刚结束就已经开始埋头创作,紧张排演,一年的卧薪尝胆如今到了接受检验的时候。
新作品要体现“正能量”
刘俊杰介绍,如今经常在舞台上演出的传统相声大概只有三、四十段,虽然都是经典,但是对于年轻观众的吸引力在逐年降低,一来是有些作品的时代背景与当今生活严重“脱钩”,二来是常年演出,重复率太高导致观众“审美疲劳”,山珍海味天天吃也会腻。
刘俊杰说:现在我们的生活这么丰富,大家这么多感悟,为什么不创作成相声呢?因为很难。一段相声必须要让人发笑,如果观众不笑这段作品就失败了。另外,新作品一定要有新思想,或者歌颂,或者讽刺,或者提出疑问,要引起观众思考,或给人以启迪,说白了,就是要有“正能量”。
“有很多相声名家,成名作都是新相声,比如马志明的《纠纷》、候耀文的《糖醋活鱼》,姜昆的《如此照相》,他们会的老活多不多,但是能被人记住的都是新作品。所以说新相声一定要讲新生活,观众会觉得亲切,而且对演员也有好处。”刘俊杰说。
最后,主持人请两位嘉宾用一句话向网友们推介一下第五届相声节。
刘俊杰简单明了:
新人,新作,新生活,新理念。
许健机智幽默:
新作专场火爆,全国社团来到,名家新秀展风貌,想看赶紧买票。